对传统工艺美术品创作的思考



  【摘要】传统工艺美术品是我国宝贵而优秀的文化遗产。如何在新时代发扬光大?并不断在其中采集、探索、思考,与市场相结合。

  【关键词】完善;传统;创新;思路;突破;

  其精湛的技法,完美的艺术和独特的风格而代代相传。随着社会的进步,尤其是改革开发三十年以来,市场经济的逐步完善,人民生活水平的不断提高,传统工艺美术品如何在新时代发扬光大?现结合陶瓷行业的实际,就工艺美术品的创作,谈点我粗浅的见解。随着企业走向市场,企业的兴衰存亡直接取决消费者对产品的取舍,这就决定了传统工艺美术品更要贴近生活,适合消费特点,为广大用户所接受、所喜欢,使创作的新品在市场上有生命力。

  例如:以前宜兴彩陶工艺厂设计的“陶瓷落地衣架”;,以家庭日常用品为创作为课题,以孔雀开屏为造型,黑中透亮的釉色为装饰,使其成为实用与艺术相结合的产品,投放市场历经十年而畅销不衰。由此可见,“需求是新品之母,市场是新品之父”;,创作新品必须“定向设计”;、“定向开发”;,把实用与艺术结合起来,把功能与形式结合起来,反映到新品的内部和外部。将创作设计与市场相结合,在于构思。

  如何构思新品,如何将创作与市场相结合?关键要从不满意开始,要用新的装饰、新造型、新工艺、新功能去解决不足。如果找不出满意,“没有问题就是问题”;,说明你的思路闭塞。日本松下一个成功的做法,就是对产品设计20次,为此。作为创作设计人员,首先要自己对自己过不去,敢于在“象牙筷上找曲丝”;,而且要敢于多方面听取意见,做调查,不能停留于一次成功上,应该是设计、改进、再设计、再改进,这样设计出的新品,才能为经得起市场考验。

  在中华民族文化艺术的“百花园”;中,有很多的艺术财富,有很多艺术流派,均有其独特的风格和特色。要博采众长,吸取精华,融合提炼,自成一家。这方面,陶瓷作品历来就有多种艺术相结合的传统。如紫砂、均陶、精陶、青瓷、美彩陶作品等,均有集雕塑、绘画、篆刻于一体的佳作。今后我们在产品设计中,更要拓宽思路,可以从玻璃、盆景、塑料、刺绣等其他门类的艺术中去悟出灵感、悟出思路。

  在创作设计中必须注重从实际情况出发,提高产品的魅力。宜兴陶土一般含铁等着色氧化物,生产的品种日用陶居多,那么我们就要在“色泽”;上多动脑筋,尽量考虑产品与现代家庭生活相一致,力求在外观的造型装饰上精、细、新、美、奇,敢于与瓷器产品媲美,来提高产品的魅力。综上所述,拓宽传统工艺美术品的创作思路,既是传统工艺美术自身发展的需要,也是时代赋予创作人员的重任。要做到这点,创作设计人员必须大胆做些探索和尝试,创作出更多、更美、更受消费者欢迎的新品佳作。